FELIZ AÑO 2013 A TODOS NUESTROS VISITANTES!!
BEATLES LAGUNA LES DESEA LO MEJOR EN ESTE
NUEVO AÑO!!
NUEVO AÑO!!
* * * *
HAPPY NEW YEAR 2013 TO ALL OUR VISITORS!
BEATLES LAGUNA WISH YOU ALL THE BEST IN THIS
NEW YEAR!
NEW YEAR!
lunes, 31 de diciembre de 2012
sábado, 29 de diciembre de 2012
Firmas de Los Beatles, de las mas falsificadas en el 2012
El rey del rock y la banda británica, quienes lideraron la lista hace dos años cuando fue publicada por última vez, se unieron a figuras destacadas como el expresidente de Estados Unidos John F. Kennedy y la fallecida estrella del pop Michael Jackson en la lista de autógrafos de famosos más falsificados.
El fallecido astronauta estadounidense, Neil Armstrong, aterrizó en el número tres de la lista, después de que los falsos autógrafos del primer hombre en pisar la Luna se incrementaran de manera significativa tras su muerte en julio.
Una de las razones que llamó la atención sobre la falsificación de firmas de Armstrong fue el hecho de que apenas daba autógrafos a sus seguidores, dijo a Reuters, Joe Orlando, presidente de PSA/DNA, con sede en Newport Beach.
"Armstrong es alguien que es muy consciente del valor de su propio autógrafo", dijo Orlando. "Incluso antes de su fallecimiento era muy difícil conseguir uno (...) Esto realmente eleva el nivel de mercado", agregó.
Los secretarios y asistentes que responden a una gran cantidad de peticiones de seguidores son una razón para que los autógrafos falsos floten en el mercado, dijo Margaret Barrett, directora de entretenimiento y recuerdos de música en la casa de subastas Heritage Auctions en Los Ángeles.
"Hace 50 años no había ninguna ganancia financiera ya que secretarias y asistentes simplemente querían hacerles felices. Muchas veces la gente tropieza con una antigua caja de fotografías firmadas en el desván de su abuela y no sabe que son falsificados", sostuvo.
Barrett, cuya especialidad son los autógrafos de la fallecida actriz de Hollywood Marilyn Monroe, dijo que documentos oficiales como contratos y cheques son fuentes fiables para verificar si un autógrafo es o no falso.
"Una regla de oro es compararlo con un contrato firmado", dijo. "A veces (los famosos) tenían secretarias u otras fotos firmadas y cartas, pero no podían dejar que un representante firmara un contrato por ellos", explicó. www.cnnexpansion.com
martes, 25 de diciembre de 2012
The Beatles podrían aparecer en billete de 10€
El Banco de Inglaterra ha publicado un listado con 150 grandes personajes británicos sugeridos por el público para ser la cara de un lado de los nuevos billetes de 10 €.
Además de los músicos ya mencionados, aparecen en la lista personajes como el futbolista David Beckham, la Princesa Diana, el gran William Shakespeare, entre otros. terra.com.co
La historia de "Happy Christmas (War is Over)"
El Happy Christmas de Lennon-Ono data de 1971 y es ante todo un himno contra la guerra de Vietnam, de ahí su final “war is over if you want it” (“la guerra ha terminado si tu quieres”), una campaña en la que la pareja Lennon-Ono se implicó muy intensamente, incluso alquilando de su propio peculio espacios publicitarios en once ciudades del mundo pidiendo el final de la guerra. Esto queda muy patente no sólo en su estribillo más repetido, “war is over if you want it”, sino también en la estrofa que dice “and so happy Christmas for the yellow and red ones” (“para los amarillos y los rojos”), donde “los amarillos” simboliza a los vietnamíes, y “los rojos” a los americanos.
Su intención original antibélica no desmerece en absoluto, sino que refuerza, su carácter navideño, y llama la atención que tanto Lennon como Ono eligieran la Navidad como vehículo para transmitir su mensaje de paz.
Terminada la guerra de Vietnam, son pocos los que hoy recuerdan su dedicatoria a una guerra tan concreta, y lo que queda es un himno contra todas las guerras y una canción tan navideña que en una encuesta realizada por la cadena musical VH1 fue votada como la novena canción más popular de todas las dedicadas nunca a la Navidad.
John Lennon, que por cierto tuvo una dura infancia y abandonado primero por su padre, Alfred, y luego por su madre, Julia, fue criado finalmente por su tía Mary “Mimi”, se educó en el anglicanismo, nada extraño por otra parte, tratándose como se trata de un muchacho de Liverpool, por lo que su contacto con el cristianismo es evidente. Más extraño es en todo caso la participación en la canción de Yoko Ono, componente de una familia emparentada con el mismísimo emperador de Japón, y desde luego no cristiana ella misma, si bien tuvo contactos más que evidentes con el cristianismo. De hecho, acompañando a su padre cuando éste es enviado por su empresa a los Estados Unidos, es matriculada en un elitista colegio cristiano, el Keimei Gakuen que, aunque gestionado por una familia japonesa, los Mitsui, dice de sí misma que su finalidad es“construir el carácter a través del cristianismo”. Amén de ello, casó en segundas nupcias con el norteamericano Anthony Cox, con quien tuvo una hija, Kyoko que al divorciarse sus padres, marchará con el padre convirtiéndose al cristianismo de la Iglesia de la Palabra Viviente (Church of the living Word), una adscripción cristiana bastante moderna que data de los años 50. Una hija que como verán Vds. en la versión original del villancico, aparece mencionada en él, al principio del mismo.
La canción es cantada por el ex-beatle, al que acompaña el Harlem Community Choir. Yoko se limita a abrirla con un “happy christmas Kioko!” dedicado a su hija, muy llamativo en una persona que no profesaba la religión cristiana, lo que por otro lado, habla del carácter universal que ha adquirido en todo el mundo la navidad y el espíritu de paz y amor con el que es universalmente identificada. www.religionenlibertad.com
domingo, 23 de diciembre de 2012
miércoles, 19 de diciembre de 2012
Exhiben en Berlín figuras de cera de Los Beatles
Hace cincuenta años, la legendaria banda The Beatles publicó su primer sencillo, la canción "Love me do".Como parte de la celebración por ese gran éxito —alcanzó el número uno en las listas musicales de Estados Unidos y otros países— en Berlín se han presentado al público las figuras de cera de John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr.
El museo de cera Madame Tussauds, en Alemania, ha revivido la famosa escena donde el cuarteto de Liverpool camina por la calle Abbey Road, en Londres, y que fue la portada del álbum del mismo nombre.
Las figuas se exponen a las puertas del hotel Adlon de Berlín, de acuerdo con información de EFE. http://diario.mx
Pamplona realiza exposición fotográfica inédita de Los Beatles
Se trata de imágenes que por primera vez se exponen fuera de la capital británica y que únicamente se pueden contemplar en la GettyGallery londinense. La muestra estará abierta al público desde el domingo 23 de diciembre hasta el domingo 27 de enero, con entrada gratuita.
La exposición supone un recorrido fotográfico desde el nacimiento del grupo en 1962 hasta 1969, año en el que realizaron su último directo en la azotea de su discográfica Apple Records. Precisamente una imagen de ese momento forma también parte de la muestra y por tanto parte de la historia de la música.
En las fotografías se podrá ver también otra cara de los componentes de The Beatles. Ringo Starr, George Harrison, Paul McCartney y John Lennon aparecen en algunas instantáneas en conciertos o en platós de televisión en países como Estados Unidos o Suecia o recibiendo premios. Pero en otras imágenes, fuera de los escenarios, muestran actitudes relajadas y curiosas, como por ejemplo con un baño en las playas de Miami, tomando un café en Estocolmo, jugando a las cartas, siendo recibidos por una multitud en Londres o compartiendo Paul McCartney vagón de tren con Mick Jagger.
Además de poder ver las fotografías y de recordar a una de las bandas más importantes de la historia de la música, los visitantes de la exposición podrán adquirir una copia de las fotos expuestas, impresas en fibra o resina del negativo original y que Getty Images enviará a su domicilio. http://www.diariodenavarra.es
Versión de estudio de 'Cut Me Some Slack' en iTunes
La canción, que forma parte del soundtrack del documental titulado 'Sound City - Real to Reel', ya se puede descargar a través de la plataforma digital iTunes, siendo este el primer lanzamiento de este material que podrá escucharse en su totalidad hasta el 12 de marzo de 2013.
Luego de esta histórica presentación, varios fans aplaudieron el hecho y ovacionaron a la banda y al exBeatle por hacer posible este encuentro. Asimismo, la cantante Courtney Love, viuda de Kurt Cobain, manifestó su inconformidad por este encuentro que dijo, le resta relevancia a la propuesta de su entonces esposo.
'Sound City - Real to Reel' será estrenado dentro del festival de cine de Sundance, en Estados Unidos. terra.com.mx
Escucha: Paul McCartney & Nirvana
Cut Me Some Slack (live)
martes, 11 de diciembre de 2012
A la venta, disco que Lennon autografió a Chapman
Antes de asesinar a Lennon, Chapman llegó en calidad de fan con el ex Beatle y le dio una copia de su álbum Double Fantasy para que se la autografiara, posteriormente se marchó y ya sabemos lo que sucedió.
El disco en cuestión fue encontrado por alguien afuera del departamento de Lennon, en New York, y debido a su peculiar historia se convirtió en un objeto de colección que con el pasar de los años ha ido aumentando de valor.
Actualmente, Moments in Time, empresa dedicada a la venta de memorabilia, está vendiendo el disco Double Fantasy que era de Chapman a un precio que se ha mantenido en secreto y que está disponible pidiéndolo si es que se está interesado en adquirirlo.
El todavía dueño del artículo lo compró en el 2003 y pagó 525 mil dólares. Una de las particularidades del material discográfico es que tiene las huellas digitales de Chapman, mejoradas por forenses para que sirviera como evidencia en el juicio por la muerte de Lennon. http://www.sopitas.com
McCartney acepta error en JO Londres 2012
Sir Paul entonó Hey Jude acompañado de los más de 80 mil asistentes, pero debido a un error, su voz no fue la que se escuchó en el estadio Olímpico.El famoso músico fue el encargado de cerrar con broche de oro la fiesta de bienvenida que el cineasta Danny Boyle creó, sin embargo, contrario a lo que muchos pensaban, el exbeatle no cantó en vivo.
En una entrevista con la revista NME, McCartney dijo que el sonido de una campana gigante en el estadio lo confundió.
"Se suponía que tenía que esperar a una señal. Pero se me olvidó. ¿Por qué? Bueno, pues había una campana gigante que no dejaba escuchar. Habíamos grabado previamente una pista en caso de que algo saliera mal. Estábamos en vivo, todo el mundo estaba allí, el mundo estaba listo y esa maldita campana se activo", declaró.
"Se me olvidó que tenía que esperar una señal, por lo que empece a cantar 'Hey Jude', y alguien le puso play a la grabación".
"Olvidé que tenía que esperar a que terminara, pero empecé a cantar ‘Hey Jude’ y alguien le puso play a la grabación. Así que estaba yo cantando en el fondo y en vivo, habíamos dos cantando", reconoció Sir Paul. www.maspormas.com
domingo, 9 de diciembre de 2012
McCartney continúa alentando "Un Lunes Libre de Carne"
McCartney envió una copia de la carta a Christiana Figueres, secretaria ejecutiva de las Naciones Unidas y de la Convención Sobre el Cambio Climático, en la que se podía leer lo siguiente: “Además cada vez mas evidencias están saliendo a la luz, mostrando como la industria de la carne está influyendo dramáticamente en los cambios climáticos”.
Luego añadió: “Por esto hago un llamado de atención sobre este tema a la vez que hago un llamado a la acción, como la creación de un día libre de carne. Alentar la iniciativa como la de un Lunes Libre de Carne, puede traer cambios considerables en el futuro de nuestro planeta”. www.oxigeno.com.pe
"All Those Years Ago": un tributo a John Lennon
All Those Years Ago es una canción escrita por George Harrison, lanzada como un sencillo del álbum Somewhere in England.
La canción fue un tributo personal al entonces recientemente asesinado John Lennon. El lanzamiento fecha entre el 11 de mayo de 1981 en los EE. UU. y el 15 de mayo de 1981 en Inglaterra.
Originalmente Harrison escribió la canción (con una letra diferente) para que fuera grabada por Ringo Starr. Aunque fue grabada, Ringo sintió que la voz era muy alta para su alcance. George tomó la pista y después de la muerte de Lennon, cambió la letra para reflejar un tributo hacia el amigo y colega.
En la grabación de la canción figuran los tres restantes Beatles, aunque el sencillo es expresamente de Harrison. Es una de las pocas canciones que no es de los Beatles en la cual figuran los tres miembros del grupo.
Harrison, Starr y McCartney hicieron sus contribuciones en una serie de sesiones de grabación, mezclando juntos para crear el producto final.
El video musical muestra un tipo de presentación de fotografías y cortos de video. El énfasis, por supuesto, se concentra en John y en un menor grado en George. Los cortos de video fueron aparentemente escogidos para presentarlos a los dos juntos. Las fotografías de John de mayor de edad después de los Beatles son mezcladas con fotografías de George de la misma época. peru.com
Ringo Starr podría presentarse en festival, en Querétaro
Para 2013 esperan celebrar los 15 años de este festival internacional con la presencia de Ringo Starr.
“Hemos tenido contacto con su representante, estaría encantado de la vida él, no han ningún problema con él sólo hay que resolver algunos problemas logísticos y a la mejor damos la sorpresa de traer a Ringo Starr para los 15 años, ya estamos trabajando en ello”, dijo Vicente López Velarde, coordinador del festival y actual director de la Facultad de Bellas Artes de la UAQ.
Para concretar la presentación de Ringo en Querétaro, se tiene planeado ampliar el comité de organización e incluir el apoyo de autoridades de gobierno estatal y la Universidad Autónoma de Querétaro (UAQ), principal impulsor de este festival que inicio en la Facultad de Bellas Artes en el año de 1989. http://www.eluniversalqueretaro.mx
jueves, 6 de diciembre de 2012
Julian Lennon, fotógrafo filántropo
"He sido un filántropo toda mi vida, y he hecho un montón de obras de caridad, me he implicado en varias causas humanitarias y ambientales. Cualquiera sea el trabajo que haga, siempre dejo un porcentaje a un lado para que mi fundación ayude en diferentes temas", dijo Lennon, de 49 años, en una entrevista mientras supervisaba el montaje de su exposición fotográfica.
Es la segunda vez que Lennon llega a Miami para promocionar su arte con la cámara, en esta ocasión con una docena de fotografías cuyos precios oscilan entre 3.500 y 5.500 dólares, montos ínfimos para las cifras que se manejan en el marco de Art Basel Miami Beach, que el miércoles abrirá para la prensa y coleccionistas privados, y entre el jueves y el domingo para el gran público.
"Lo que tratamos de hacer, y por eso estoy tan feliz de estar aquí, es que todo el mundo vea esto, porque hay mucho dinero aquí, es obvio, y la idea es apoyar escuelas", dijo sobre el proyecto que bautiza la exposición de la gran muestra Overture, Art for a better world (Arte para un mundo mejor).
Esta muestra estará lanzando el programa Patrocinio de una Escuela de Arte, un proyecto para alentar a las comunidades a aplicar programas artísticos en escuelas en lugares pobres que sirvan para provocar cambios sociales positivos.
Este tipo de programas "ha demostrado claramente que si cuentas con el arte, ya sea la pintura, la fotografía o la música, eso expande la mente increíblemente a la comprensión y el aprendizaje", comentó Lennon, quien tenía 5 años cuando sus padres, John Lennon y Cynthia Powell, se divorciaron, y que nació en plena fiebre de la 'Beatlemanía'.
Julian Lennon tejió una relación mucho más cercana con Paul McCartney, otro integrante de la banda, que con su padre, y fue a él a quien dedicó su tema "Hey Jude", para consolarlo tras verlo triste por la separación de sus padres.
Julian, inspiración de tres temas de los Beatles: "Lucy in the Sky with Diamonds", "Hey Jude", y "Good Night", lleva años prestando su música, fotografías y algunos desempeños como productor, compositor y actor para financiar su Fundación White Feather Foundation, con fines filantrópicos.
"Esto es lo mío, por eso estoy aquí en Overture y en esta exposición de arte para un mundo mejor", dice acentuando que este es su verdadero compromiso con la vida, que asegura no nació de alguna experiencia personal particular.
"Creo que es una combinación de ver el mundo que nos rodea, lo que se ve, mucho sufrimiento, un montón de dolor (...) Pero habemos algunos por ahí que estamos tratando de cambiar eso", señala.
Con tono de voz bajo, una mezcla de timidez con humildad y sobre todo unos ojos que por muy idénticos a los de su padre lucen tristes, Julian Lennon resalta que su objetivo con todas sus realizaciones artísticas es "aumentar la conciencia para sacar a luz la idea de que las artes deben ser parte de la educación, y es algo que hoy por hoy es muy deficiente", apuntó.
Las fotos que trajo esta vez forman parte de la muestra "Alone" (Solo), su segunda muestra luego de que en 2009 viajara con "Timeless".
"Alone, trata de esos momentos que no necesariamente tienen relación con la soledad, sino con estar a solas con tus pensamientos, con tu mente", explicó a la AFP.
"Un tiempo para la reflexión, sobre el pasado, el presente, el futuro, y son sólo pequeños momentos en el tiempo", agregó delante de sus fotos que muestran nubes, atardeceres o una ciudad bajo luz tenue.
En las múltiples biografías sobre John Lennon, el capítulo Julian muestra una de las peores facetas del músico asesinado en 1980, cuando su primogénito tenía 17 años.
John Lennon marcó la vida de este hijo con largas ausencias y declaraciones donde dio a entender que no era un niño planificado como Sean, fruto de su relación con Yoko Ono, sino producto de una "botella de whisky de un sábado por la noche".
¿Cómo influenció esta figura paterna su forma de ver la vida y su obra?
"Lo único que voy a decir al respecto es que lo que su trabajo demostró a otra gente, es que puedes ser un individuo y no tienes que ser una oveja y puedes lograr cosas. Cualquier persona puede lograr cosas si realmente se destaca".
martes, 4 de diciembre de 2012
McCartney se presentará en "Saturday Night Live"
Finalmente se confirmó la noticia: Sir Paul McCartney participará en el episodio de Navidad del late show estadounidense Saturday Night Live que será transmitido el 15 de diciembre y tendrá como presentador al actor Martin Short.Como sucede en todos los fines de año, el clásico programa que se graba en el 30 Rock de Nueva York, realiza un especial de Navidad con actores o músicos invitados. En 2011 fue el turno del cantante canadiense Michael Bublé y, en esta oportunidad, será la vuelta al programa del exbeatle.
Paul McCartney se presentó por última vez en diciembre de 2010 y tocó cinco canciones, además de aparecer en algunos sketches. www.indiehearts.com
McCartney presente en el "12-12-12"
Roger Waters, Paul McCartney, The Who, Bruce Springsteen & The E Street Band, Bon Jovi, Billy Joel, Dave Grohl, Eddie Veeder, Alicia Keys y Kanye West son los músicos que actuarán en el show cuyos ingresos serán recaudados por la fundación Robin Hood Relief.
La iniciativa, conocida también como 12-12-12, espera sumar más nombres a la impresionante lista de bandas y solistas que ya han confirmado y de esa forma lograr el mismo éxito del concierto que organizaron después de los ataques del llamado 11-S y que se llevó a cabo el 20 de octubre de 2001.
“Confiamos en que el acto garantizará que los que lo necesitan no serán olvidados y llegará una ayuda vital para reconstruir nuestras comunidades en la costa este”, señalaron los representantes de Madison Square Garden Company, Clear Channel’s iHeartRadio y The Weinstein Company, productores del evento.
Tras su paso por Estados Unidos, el huracán Sandy dejó como resultado 120 muertos, 43 de ellos en Nueva York, además de daños por unos 30 mil millones de dólares en esa ciudad y miles de afectados por falta de energía eléctrica y daños en sus hogares. rocknvivo.com
McCartney aparece en comic infantil
El cómic que llevó a millones de hogares a personajes queridos como el vaquero aficionado a las tartas Desperate Dan y Korky el Gato, pasará a ser sólo digital a partir del martes, 75 años después de su primer número.
La publicación semanal vendía más de dos millones de copias en su apogeo en la década de los 50, pero con los niños más interesados en entrenamiento alternativo como la televisión o los videojuegos, la circulación cayó a menos de 8.000 copias.
Editado en la ciudad escocesa de Dundee por DC Thomson, los ejecutivos describen al Dandy exclusivamente digital como una oportunidad para una "nueva vida" más que como el principio del fin.
McCartney contactó con Dandy después de que se anunciase el cambio a formato digital en agosto.
En una entrevista con la revista especializada NME en 1963, el músico fue preguntado por cuál era su ambición personal, a lo que respondió que quería ver su imagen retratada en The Dandy."¡Espero que no sea muy tarde!", escribió McCartney, de 70 años, en una carta. "The Dandy era mi cómic favorito cuando crecía en Liverpool y cada semana esperaba las hazañas de Desperate Dan y sus colegas del cómic".
El músico aparecerá haciendo una mueca mientras Desperate Dan le aprieta los dedos en un fuerte apretón de manos, después de que McCartney dirija a 50 de los personajes más famosos del tebeo cantando el éxito de los Beatles "Hey Jude". www.eleconomista.es
sábado, 1 de diciembre de 2012
Salvador Dalí estafó a Yoko Ono
Dalí nunca pudo resistir la atracción del dinero, afirmó Amanda Lear. "Incluso un día vendió un pelo de su bigote a Yoko Ono. En fin casi...", contó Lear.
Dalí pensaba que Yoko Ono "era una bruja y temía que lo hechizara. Me mandó al jardín a buscar una hierba seca y la colocó en un lindo cofre", explicó Lear.
"La idiota pagó 10.000 dólares. A Dalí le gustaba estafar a la gente", dice Lear que se convirtió en la amante del pintor en 1965, cuando él tenía 61 años y ella 18.
"Era mi profesor de arte, mi padre, mi amante", dice Lear cuando evoca a Dalí. www.lanacion.com.py
A subasta, chamarra de George Harrison
La sala londinense Bonhams anunció que subastará por unas 120 mil libras (unos 2.5 millones de pesos aproximadamente) la chaqueta de cuero que el guitarrista de The Beatles, lució en diversas imágenes promocionales y conciertos a principios de la década de 1960.
La chamarra negra, que se rematará en la misma sesión que unas botas y una camisa que también pertenecieron al músico, es una de las prendas que más utilizó el músico durante los primeros años de la legendaria banda británica, que este verano cumplió medio siglo.
También Harrison es recordado con el disco Early Takes Volume 1: Music From The Martin Scorsese Picture Living In The Material World.
Este "nuevo disco", de Harrison, apareció a nivel mundial el 1 de mayo, e incluye temas, propiedad de Olivia Harrison como My sweet Lord, Run of the mill, I'd have you any time, Mama you've been on my mind, entre otros.
Además, contiene la maqueta de Mama you've been on my mind, versión de la canción de Bob Dylan, y la supuesta composición que escribieron juntos, I´d have you any time.
Por otra parte, la viuda de George, Olivia Harrison, con la finalidad de dar una perspectiva más amplia sobre su esposo, publicó un libro digital homónimo que salió a la venta en mayo pasado en la librería iBookstore. www.jornada.unam.mx
jueves, 29 de noviembre de 2012
Entrevista a Pete Best
Best quedó destruido y tuvo que apreciar el éxito de sus amigos de adolescencia desde la distancia. Pero nunca abandonó el rock and roll. Así lo demostrará el 7 de diciembre en el Hotel Terrano de Concepción y el 9 en CasaPiedra (entradas en Ticketek), cuando acompañe a Beatlemanía -gracias a una gestión de Mario Olguín, líder de la banda- interpretando algunos de los temas que Los Beatles tocaban en su prehistoria como "My Bonnie", "Johnny B Good" y, los más populares, "Twist and shout" y "I saw her standing there".
"Haremos un poco de rock and roll, que es lo que tocaban Los Beatles cuando yo estaba con ellos", adelanta Best al teléfono desde Liverpool.
Hay muchas versiones sobre su salida del grupo. ¿Con cuál se queda?
Es verdad. Hay demasiados mitos. Es increíble. Van desde ser antisocial hasta no ser un buen baterista, pasando por estilos de pelo (se rumorea que Best se opuso a llevar la melena característica de la agrupación) a no querer ponerme traje. Para mí aún es un misterio. Se ha dicho que no era un buen baterista cuando en verdad en ese momento era uno de los mejores bateristas de Liverpool.
Otra teoría es que Paul McCartney estaba celoso de su éxito con las mujeres.
Sí. La gente ha dicho eso también. Pero yo siempre digo que éramos tipos guapos. Todos conseguíamos lo nuestro. A veces yo tenía más que Paul y él a veces tenía más que yo. Pero así es el rock and roll (ríe).
¿Y qué cree que pasó entonces?
De verdad no lo sé. Pero hay una persona que está viva y sabe la razón: ese es Paul. ¿Hablará alguna vez? No lo sé. Estoy seguro de que cuando yo ya no esté aquí habrá gente que va a seguir tratando de resolver el misterio. El enigma de Pete Best.
El baterista confiesa que, tras su despido, se hundió en una profunda depresión.
"Fue traumático porque no hubo una alerta", recuerda Best. "Un día estás con la banda y al día siguiente estás en la oficina de Epstein y ya no sigues en el grupo. Pero yo vengo de una familia fuerte. Me costó un corazón roto y problemas financieros, pero llega un punto en que debes dejar eso de lado, si no te transformas en una persona amarga. No tengo resentimientos. Estoy feliz por cómo mi vida siguió. Tengo una gran banda con la que toco en todo el mundo, un matrimonio de 50 años con una chica de Liverpool, dos bellas hijas y un nieto al que idolatro. Así que creo que lo estoy haciendo bien".
La indiferencia de Paul, John, y George
Pero lo que más le duele a Pete Best es que, después de su despido, Los Beatles no volvieron a hablar con él.
"Tocamos en los mismos lugares dos veces, pero no hubo comunicación. Nadie habló con nadie", recuerda el baterista.
¿Y no trató de exigirles alguna respuesta?
Sí. Lo intenté. Necesitaba hablar con ellos para entender lo que había pasado, pero ya eran íconos de la música. No podías acercarte a Los Beatles ni llamarlos. Afortunadamente, yo ya estaba con mi banda, tratando de establecerme.
El despechado músico dio vuelta la página formando la Pete Best & The All Stars, agrupación que lanzó un single llamado "I'm gonna knock on your door", que no tuvo éxito. Hasta que conoció a Kathy, una chica que trabajaba en la cadena Woolsworth, se enamoraron y formaron una familia.
"Después de varias noches inquietas tomé la decisión de terminar con el showbiz y convertirme en un tipo normal. Trabajé para el gobierno en Liverpool, en una oficina de empleos. Llegué a ser jefe. Cuando cumplí 25 años de servicio, me retiré. Y en 1988 decidí regresar al showbiz".
"Viví la muerte de John Lennon en silencio"
Pete Best entró a Los Beatles recomendado por Paul McCartney, quien sabía que tocaba batería y tenía un gran carisma. Pero fue John Lennon su gran partner en el grupo. "Pasábamos mucho tiempo juntos. Era mi mejor amigo".
¿Cómo recuerda el día en que murió?
Estaba en mi casa en Liverpool. Me estaba preparando para ir a trabajar, en el baño. Las noticias estaban comenzando a llegar y mi esposa me dijo "Pete, debes escuchar esto. Mataron a John". Yo en ese tiempo ni siquiera pensaba en John Lennon. Le pregunté de qué John me hablaba. Y me dijo: "John Lennon, con el que tocabas en Los Beatles". Los medios de Liverpool y de otras partes me empezaron a llamar. Querían mi impresión sobre el asesinato. Pero no pude hacerlo. Pensé que la única manera en que podía ofrecerle mis respetos es no dando entrevistas y recordarlo a mi manera. Y eso es lo que hice. Viví su muerte en silencio. Fue un día triste, perdí a un amigo. Y el mundo perdió a un gran músico.
"Fuimos la primera banda punk"
Al margen de la controversia, Pete Best se queda con los recuerdos de los primeros años. En especial, cuando se presentaban en el Cashab -café de la madre de Best, que funciona hasta el día de hoy- o cuando decidieron emprender ese viaje iniciático que marcó a Los Beatles en plena adolescencia: se instalaron, como banda estable, en un sucio bar de Hamburgo. Pete era el Beatle preferido por el público femenino.
"Fue duro porque tocábamos seis noches a la semana, seis o siete horas al día. Fue trabajo duro. Pero todas esas horas nos hicieron una gran banda de rock and roll. Y cuando volvimos a Liverpool y sólo teníamos que tocar una hora, era muy fácil. La energía con la que enfrentábamos esa hora era asombrosa. Hamburgo fue una escuela".
En esos tiempos, había otro Beatle que se quedó en el camino: Stuart Sutcliffe, quien se enamoró de la fotógrafa Astrid Kirchherr y se quedó en Alemania, donde murió -de un derrame cerebral- en 1962.
"Era un gran tipo, el más chico de la banda, pero con el corazón más grande", recuerda Best. "La gente lo recuerda por ser un mal bajista pero yo siempre he dicho que no lo era. El rock and roll era simple en esos días. Y él tocaba lo que se necesitaba. Era un gran tipo y un buen músico también".
Todo ese período está retratado en la película "Backbeat" (1994), protagonizada por Stephen Dorff.
¿Le gustó?
No mucho. La promocionaban como la historia de Los Beatles en Hamburgo, pero nosotros estábamos en segundo plano. Lo que importaba era la historia de amor de Stuart con Astrid. Pero creo que la banda sonora es muy buena. Captura la crudeza y la potencia de Los Beatles en esos días. Fuimos la primera banda punk de la historia (ríe).
Pete. ¿Es mejor baterista que Ringo Starr?
Yo siempre lo he dicho y siempre lo diré. Llámalo orgullo de baterista o lo que sea, pero Ringo sólo lleva el compás. Yo, en cambio, soy un verdadero baterista. No hay duda: Soy mejor que Ringo. www.lasegunda.com
EMI detiene subasta de la grabación de Los Beatles para Decca Records
La discográfica emitió una orden judicial para detener la venta, que iba a celebrarse en la casa de subastas Live Auctioneers de Londres, explicó hoy Ted Owen, director general de Fame Bureau, la compañía de recuerdos musicales que subastaba la cinta.
"No sabemos los motivos de EMI para tomar esta decisión, pero creo que no tiene razón" , añadió Owen, quien mantiene conversaciones con sus abogados para obtener más detalles y averiguar si podrá vender la maqueta más adelante.
La cinta fue grabada por el cuarteto británico en la Nochevieja de 1961, tras un viaje de diez horas en coche desde Liverpool a Londres (mucho más de lo normal) porque el conductor se perdió.
Gracias a esta grabación, los Beatles consiguieron firmar su primer contrato con EMI un año después. La cinta contiene 13 canciones interpretadas por tres de los cuatro miembros que constituirían The Beatles tras firmar con EMI (John Lennon, Paul McCartney y George Harrison) , además del batería Pete Best, que sería sustituido poco después por Ringo Starr.
En un primer momento, el grupo de Liverpool envió la maqueta a Dick Rowe, cazatalentos de la discográfica británica Decca, quien, en una insólita decisión, la rechazó por considerar que "los grupos de guitarras se estaban pasando de moda" .
El representante de la banda, Brian Epstein, conservó la grabación y posteriormente se la entregó a un directivo asociado con EMI, para más tarde, en 2002, ser adquirida por un comerciante especializado en objetos de la historia de la música.
Según Ted Owen, la cinta "es única y la calidad del sonido es cristalina" . http://www.eluniversal.com.mx
martes, 27 de noviembre de 2012
Celebración de los Rolling Stones, comienza con una canción de Los Beatles
Compuesto por Paul McCartney y John Lennon, el tema fue también el primer single exitoso de los Stones, en noviembre de 1963.
En la Arena 02 de Londres, donde tocarán también el 29 de noviembre antes de viajar para brindar tres conciertos en Nueva York, frente a cerca de 20.000 personas, los Rolling Stones luego interpretaron "Get off my Cloud", "It's all Over Now" e una inédita versión de "Gimme Shelter" junto a la cantante Mary J. Blige, (con el guitarrista Jeff Beck una de las sorpresas de la noche). Luego arremetieron con "Wild Horses".
Junto a Jagger, Keith Richards, Ron Wood y Charlie Watts, estuvieron presentes sobre el escenario los dos ex Stones, Mick Taylor, considerado uno de los mejores guitarristas vivos, y el bajista Bill Wyman.
Los Rolling Stones regresaron a los escenarios después de cinco años de ausencia para celebrar el jubileo de oro de una de las bandas más exitosas e imperecederas en la historia del rock and roll.
La banda británica tiene previsto dar cinco recitales, 2 en el O2 Arena de Londres (el 25 y 29 de noviembre) y 3 en Estados Unidos el próximo mes.
Los recitales que comenzaron a brindar los Rolling Stones son la culminación de unos meses llenos de acontecimientos, ensayos y grabaciones para celebrar los 50 años desde que los rockeros se subieran por primera vez a un escenario en el Marquee Club de la calle Oxford en Londres en julio de 1962.
La agrupación liderada por Jagger y Richards lanzaron recientemente un disco de grandes éxitos titulado "GRRR!", del cual se desprende el sencillo "Doom and Gloom". www.latercera.com
Beatle por 10 días: Jimmie Nicol
Durante los diez días previos al de la imagen (14 de junio de 1964) Jimmie Nicol había vivido dentro de una violenta y deliciosa fantasía. Como en uno de esos concursos donde permiten al ganador hacer realidad todos los caprichos en un plazo cerrado de tiempo para luego regresar a la contingencia diaria, Nicol había formado parte del grupo de seres humanos más famosos del planeta: los Beatles.
Contratado de la noche a la mañana cuando el batería Ringo Starr sufrió una feroz infección de amigdalitis y tuvo que ser ingresado en una clínica, Nicol fue el parche de urgencia reclutado por el agente Brian Esptein para que la caja registradora del cuarteto no dejase de funcionar en la cúspide de la beatlemanía.
A Nicol le cortaron el pelo a lo mocker, le dieron permiso para que usara los uniformes beatle de Ringo (los pantalones le quedaban cortos, pero no era plan encargar prendas nuevas para un mercenario), eliminaron de las actuaciones I Wanna Be Your Man, la canción que cantaba Ringo (no se notó demasiado, los conciertos de los Beatles eran de solamente once temas, que pasaron a ser diez) y lo soltaron en la arena del circo.
Fue un beatle en ocho actuaciones en Australia —donde el grupo fue recibido por la mayor multitud que congregó nunca: 300.000 personas— , Hong Kong, Dinamarca y Holanda. En este país también participó en un programa de televisión e incluso fue entrevistado:
“Mejórate, Ringo. Jimmie está usando todos tus trajes“, telegrafió John Lennon al postrado batería oficial. Paul McCartney no llegó a tanta ironía e hizo uso de la portavocía de carita guapa del grupo: “Jimmie no deja de mirar a las fans y se olvida de tocar la batería”.
Los diez días de Nicol como beatle dejaron cicatrices. El músico no pudo superar la sensación de que había salido del mundo real, caído en una fantasía de veneración ciega, fama sideral y admiración sin condiciones para ser arrancado de ella y arrojado de nuevo a la vulgaridad de la vida.
La mañana en que la reincorporación de Ringo acabó con el sueño, Nicol salió temprano hacia el aeropuerto de Melbourne. Los demás beatles dormían y no se atrevió a despertarlos para despedirse.
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| Jimmie Nicol, en el 2005 |
Ahogó la confusión con un tren de vida loco y nueve meses después de ser un beatle temporal, se declaró en bancarrota.
Siguió tocando en proyectos tan absurdos como mediocres (entre ellos un grupo mexicano que intentó vanamente abrirse hueco en el mercado del bossa nova) y se buscó la vida con una empresita de reformas de viviendas.
Desde hace más de quince años, Jimmie Nicol vive recluido en su casa de Londres. 20minutos.es
"Lennon era alguien más complicado de lo que se cree": McCartney
En declaraciones a The Independent, el cantante dijo que Lennon era un personaje mucho más complicado de lo que sugiere su imagen pública: “Hay un período de John, sobre todo pre-Beatles, antes de la gran fama y los fármacos, en el que era completamente otro John y siempre estuvo ahí hasta el final”, cuenta McCartney. “Se convirtió en alguien mucho más dulce una vez que se instaló en Nueva York. Desde que conoció a Yoko y juntos tuvieron a Sean, su personalidad era más dulce y se sentía más cómodo consigo mismo”.
Eso es lo que nos hemos perdido los demás de Lennon, según concluye el propio McCartney: “Me arrepiento un poco de la imagen que ha ido quedando de John desde su muerte porque murió tan trágicamente que se ha convertido en algo inamovible. El lado ‘áspero’ estaba ahí, pero sólo era una parte de él. También era un hombre dulce y encantador”.
Nunca está demás recordar a John Lennon y que además sean sus compañeros de The Beatles los que lo hagan. Pronto llegará de nuevo el aniversario de su muerte, un buen momento para echar mano de la discografía de los de Liverpool. www.crazyminds.es
lunes, 26 de noviembre de 2012
Aerosmith comparte escenario con Sean Lennon
Fue una noche especial la que vivió el público de Aerosmith en su concierto en el Madison Square Garden de Nueva York. El legendario grupo se encontraba presentando Music from another dimension, su más reciente trabajo, cuando hacia el final se permitió tener sobre el escenario a un invitado muy particular.
La banda que lidera Steven Tyler comenzó a interpretar Come Together, el clásico de los Beatles, y para ello contó con la ayuda de Sean Lennon, el hijo menor de John, quien acompañó en voces y guitarra.
La banda que lidera Steven Tyler comenzó a interpretar Come Together, el clásico de los Beatles, y para ello contó con la ayuda de Sean Lennon, el hijo menor de John, quien acompañó en voces y guitarra.
Hay que recordar que Aerosmith también trabajó con el otro hijo de Lennon, Julian, para un canción de su último disco. lavoz.com.ar
Zemeckis descarta hacer remake de "Yellow Submarine"
Zemeckis ha declarado que “no voy a hacer un remake de ‘Yellow Submarine’ y no quiero hacer ningún remake”. El emotivo es que se siente viejo y no quiere perder los años que le queden de vida haciendo remakes, sino sus propias películas. http://www.efeeme.com
A subasta, sesión de The Beatles en Decca Records
La cinta de cassette, que contiene 10 canciones, fue registrada el uno de enero de 1962 en los estudios Decca en el norte de Londres por Paul McCartney, John Lennon, George Harrison y Pete Best - al que más tarde sustituiría el batería Ringo Starr.
Los miembros de la banda habían conducido desde Liverpool a Londres la noche anterior y, a pesar de perderse para acudir a los estudios, consiguieron llegar a tiempo para la infame sesión que pagó su manager Brian Epstein.
Dick Rowe, el director artístico de Decca que más tarde se convirtió en "el hombre que rechazó a Los Beatles", prefirió a Brian Poole & The Tremeloes, que también hicieron la prueba el mismo día.
"Los grupos de guitarra están acabados, señor Epstein", dijo en una ya famosa cita.
Rowe se consoló más tarde fichando a los Rolling Stones, mientras Los Beatles lo hicieron por el sello EMI.
"Hay versiones piratas de la sesión, pero la copia de seguridad que se ofrece en subasta es única", dijo Ted Owen de la Oficina de la Fama, una casa de subastas especializada en recuerdos pop.
A pesar de su rareza, se cree que la cinta alcanzará un precio de entre 18.000 y 20.000 libras (entre los 29.0000-32.000 dólares aproximadamente). terra.com.co
martes, 20 de noviembre de 2012
Encuentran entrevista perdida con John Lennon y Yoko Ono
Más de un centenar de entrevistas perdidas con estrellas como John Lennon, Yoko Ono, Eric Clapton, Dennis Hopper y Peter Fonda acaban de ser descubiertas en Nueva York gracias a una mudanza.
El periodista Howard Smith realizó las entrevistas entre 1969 y 1972 para la revista "The Village Voice", según informó "The New York Times". Las guardó en su vivienda, pero con el paso de los años se perdieron y no lograba encontrarlas.
Los casettes no aparecieron hasta que su hijo lo ayudó durante una mudanza. Ahora las entrevistas, algunas de una hora de duración, serán vendidas en iTunes y Amazon. www.elcomercio.com
McCartney participará en concierto a beneficio de los afectados por "Sandy"
El intérprete británico estará junto a grandes estrellas de la música como Bruce Springsteen, Alicia Keys, Bon Jovi, Billy Joel, The Who, Roger Waters, Kanye West, entre otras.
De acuerdo con medios estadounidenses, los ingresos que se obtengan serán entregados al "Fondo Robin Hood", organización que ayuda actualmente a los residentes de las zonas más afectadas por "Sandy".
En este sentido, organizadores del evento señalaron que esperan anunciar más artistas que deseen participar, para lograr conseguir la suficiente ayuda y reconstruir cada una de las localidades afectadas, especialmente las de la costa este.
Cabe señalar que el ex Beatle, antes de sumarse al concierto, ha determinado formar parte de la campaña de la asociación de Personas por el Trato Ético de los Animales (PETA), para exhortar al público de no comer pavo este 22 de noviembre, como parte de la celebración del "Día de acción de gracias", ya que asegura que anualmente 300 millones de estas aves, son sólo criadas para servir como alimento. mizamora.net
sábado, 17 de noviembre de 2012
Crearán película de Los Beatles con material de los fans
Está en marcha un nuevo proyecto cinematográfico sobre los Beatles, “The Beatles Live! Project”. Producida por OVOW Productions, con el apoyo de Apple Corps, la película será realizada exclusivamente con el material, principalmente raro o inédito, que faciliten los fans de la banda. Por ello, OVOW solicita que se le envíen fotografías, filmaciones, entrevistas, historias personales… realizadas durante los 250 conciertos que los Beatles ofrecieron en 116 ciudades entre octubre de 1963, cuando se acuñó el término Beatlemanía, y agosto de 1966. Un equipo de OVOW, integrado por expertos, coleccionistas, clubs de fans, periodistas, escritores, restauradores de películas, etc., seleccionará, durante el mes de diciembre, el material recibido.
Toda la información está disponible en una web creada al efecto, donde se explica el proyecto: http://thebeatlesliveproject.com/
"Es una búsqueda mundial de colaboración para encontrar y revelar películas ocultas, grabaciones de sonido, historias, fotografías y artefactos de otros medios de comunicación que fueron capturados durante las giras de conciertos de los Beatles. Los mejores medios de comunicación y las historias que encontramos se expondrán en un largometraje. Este proyecto ofrece una oportunidad única para los aficionados a colaborar con The Beatles en una película”. www.efeeme.com
viernes, 16 de noviembre de 2012
McCartney y PETA piden no comer pavo
El ex Beatle pone rostro a una campaña que denuncia el trato que reciben 300 millones de pavos que son criados en Estados Unidos exclusivamente para el Día de Acción de Gracias
Paul McCartney pide a los estadounidenses que digan "no gracias" al pavo en la tradicional cena de Acción de Gracias en una campaña lanzada por la asociación de defensa de los animales PETA.
Con una camiseta en la que puede leerse "No comas" sobre el dibujo de un pavo, el ex Beatle pone rostro a una campaña que denuncia el trato que reciben esos animales en Estados Unidos y propone sustituir esa comida por platos vegetarianos como los que cocinará McCartney, de 70 años.
"¿No sabes cómo preparar una cena vegetariana para el dia de Acción de Gracias de este año? Mira estas recetas deliciosas y sin crueldad que Paul cocinará y convence a tu familia y amigos con estos platos sin carne", indica PETA en su página web.
McCartney ya colaboró con esta organización en otra campaña, "Paredes de cristal", donde denunciaba la crueldad con los animales en los mataderos en un vídeo en el que aseguró que, si esos centros tuvieran paredes de cristal, "todo el mundo sería vegetariano".
Ahora el autor de "Hey Jude" recupera su relación con PETA para denunciar que cada año 300 millones de pavos son criados solo para servir de cena en Acción de Gracias, que se celebra el cuarto jueves de noviembre en EEUU y el segundo lunes de octubre en Canadá. "Más de 45 millones de pavos son sacrificados en Acción de Gracias", denuncia la asociación en su web, una fecha que considera "sangrienta" junto a la Navidad, cuando "mueren otros 22 millones" de esas aves. esmas.com
Live Kisses: el trailer
Después de lanzar Kisses on the Bottom, esa colección de standards jazzeros que lo influenciaron durante su infancia (Fred Astaire, Cole Porter y más), Paul McCartney interpretó sus versiones en los Capitol Studios de Los Angeles: el registro de ese momento ahora es lanzado en formato DVD y Blu-ray bajo el nombre de Live Kisses.
Con la participación de Diana Krall y su banda, y la aparición de Joe Walsh, el guitarrista de los Eagles (para interpretar "My Valentine", una nueva composición que implicó la colaboración de Eric Clapton para la versión registrada en el álbum), Live Kisses implica un recorrido a través de casi la totalidad del tracklist del último disco solista del Beatle. El film estuvo dirigido por el sueco Jonas Åkerlund e incluye material extra con entrevistas, making of del disco y versiones del video de, también, "My Valentine", protagonizado por Johnny Depp y Natalie Portman.
Paul se presentó por primera vez en Montevideo durante abril de este año pero esta vez no cruzó el charco; la última vez que lo vimos en nuestras tierras fue en noviembre de 2010, cuando llegó con su Up and Coming Tour al estadio River Plate. www.rollingstone.com.ar
miércoles, 14 de noviembre de 2012
Pete Best se presentará en Chile, en diciembre
El músico que perteneció al conjunto desde sus comienzos -a finales de 1959- y hasta agosto de 1962, fecha en que fue reemplazado por Ringo Starr, accedió además a tocar junto a la banda tributo chilena, Beatlemania en sus conciertos a fin de año.
Para presenciar el show de Santiago, las entradas se podrán adquirir desde el 14 de noviembre a través del sistema Ticketek, con un valor que oscilará entre los 10 mil y 70 mil pesos. http://www.cooperativa.cl
Entrevista revela decepción de Los Beatles hacia Elvis
“Desde los 16 años, nos encantan los discos de Elvis. Nosotros solíamos tocar muchas de sus canciones antes de que empezáramos a componer las nuestras… Pero no me gustó su nuevo trabajo demasiado. Se lo dijimos anoche”, contaba Paul McCartney en 1965.
La grabación, realizada durante una entrevista en los Estados Unidos con el DJ Jerry G Bishop, fue hecha después de que el conjunto británico se encontrara por primera vez cara a cara con el rey del rock.
Según recuerda el periódico The Independent, en la década del 60, Elvis apenas había hecho lanzamientos musicales y había evitado exhibirse demasiado en público. En su lugar, se había enfocado en desarrollar su carrera como actor.
“Le preguntamos por qué había decidido hacer películas y no hacer apariciones personales. Creo que le gusta mucho filmar. Nosotros no podríamos no mostrarnos en público; nos aburriríamos muy rápido”, decía John Lennon en la misma grabación.
Cuando Bishop le preguntó a los Beatles si alguna vez se juntarían con Elvis para tocar juntos, Lennon explicó que a ninguno de los cuatro les gustaban esos álbumes “en los que se rejuntaba gente”. “Odiaría un disco así”, afirmó, aunque una carta revela que al cantante le interesaba cantar con Eric Clapton. www.vanguardia.com.mx
lunes, 12 de noviembre de 2012
Mañana, versión remasterizada en vinilo de Los Beatles
"Junto a esta nueva edición, también se venderán los CD con calidad mejorada de los álbumes de estudio de la banda británica y los DVD y Blu-Ray de 'Magical Mistery Tour' y 'Yellow Submarine'", agrega la nota.
Fabricados en vinilo con la máxima calidad, los 14 álbumes de The Beatles, se acompañarán del póster del grupo en The White Album, los recortables de Sgt. Pepper's Lonely Heart Club Band y las fundas interiores especiales de los discos.
Además, cada "long play" (LP) estará disponible individualmente y también todos juntos en una caja de edición limitada a 50 mil ejemplares con un libro de 252 páginas con imágenes inéditas y escrito por el productor de radio Kevin Howlett.
Con este lanzamiento que apela a la nostalgia y a un tipo de escucha "tangible", se completa una campaña de reediciones de The Beatles que comenzó en 2009 con las remasterizaciones en CD de su música, de los cuales se vendieron 17 millones de ejemplares. www.informador.com.mx
Yoko Ono agradece comentario de McCartney
La viuda de John Lennon fue considerada durante mucho tiempo la responsable de la ruptura de los cuatro de Liverpool. Esta vez, la aparición publica de Yoko fue para agradecer a McCartney por ponerle fin al asunto. Yoko lo describió como un "hombre valiente".
En una entrevista con The Guardian, Yoko Ono dijo: "Pensé que la gente sabía que yo no era responsable, pero, sorprendentemente, muchas personas todavía creían eso. Paul es muy valiente. Gracias”.
El mes pasado, Paul McCartney dijo que Yoko Ono no fue la responsable de disolver a los Beatles. El cantante confesó en una entrevista que su relación con John Lennon no fue la razón principal por la que la banda terminó.
"Ella ciertamente no rompió el grupo. La banda se estaba disolviendo", dijo McCartney. "Cuando Yoko llegó, parte de su atractivo era su lado vanguardista, su visión de las cosas, así que ella le mostró otra manera de ser, que era muy atractiva para él". tn.com.ar
McCartney trabajará con Paul Epworth en nuevo material
Mientras Sir Paul se encuentra tocando en conciertos de tres horas de duración por todo el mundo, es de lo más común encontrarlo en las primeras etapas de planeación de su próximo álbum.
El tabloide británico, The Sun, reporta que McCartney ha reclutado a otro exitoso Paul -de apellido Epworth- para producir su nuevo álbum. Por si el nombre no te suena, Paul Epworth es el productor detrás de 21, el álbum de Adele con el que la cantante conquistó siete premios Grammy, de los cuales cuatro llevan el nombre de Epworth (el fue co-autor de “Rolling in the Deep”).
El productor también ha trabajado para varios actos, la mayoría de ellos británicos, como Bloc Party, Friendly Fires, Florence + The Machine y Plan B. McCartney tomó nota del impresionante currículum de su tocayo y lo contactó para trabajar en las primeras sesiones del nuevo álbum. El disco consistirá de los primeros temas originales escritos por McCartney desde 2007 y promete estar listo para el próximo año. Cruzamos los dedos para que tenga un mejor nombre que Kisses on the Bottom. www.corriente-alterna.net
jueves, 8 de noviembre de 2012
Documental: "The Compleat Beatles" (1982)
The Compleat Beatles, lanzado en 1982, es un documental de dos horas, narrando la carrera Los Beatles. A pesar de que ha sido sustituido por el más largo y más profundo documental The Beatles Anthology, The Compleat Beatles fue por muchos años ampliamente considerado como la película definitiva sobre los Beatles. La palabra "compleat" es una variante arcaica de "completo".
Narrado por Malcolm McDowell, incluye extensas entrevistas con varias fuentes cercanas a los Beatles. Algunas de las personas entrevistadas son el productor George Martin, su primer director Allan Williams, Cavern Club DJ Bob Wooler, música escritor Bill Harry, y los músicos Gerry Marsden, Billy J. Kramer, Marianne Faithfull, Billy Preston, y Tony Sheridan.
También incluye imágenes de archivo de entrevistas con miembros de The Beatles y su manager Brian Epstein. La película también incluye escenas de los primeros conciertos, "detrás de cámaras" en la realización de sus álbumes, imágenes y cándidas fotografías de sus a menudo obsesionados, fans histéricos.
Dirigida por Patrick Montgomery, la película fue producida por Delilah Films / Fotos Electronic Arts y lanzado por Metro-Goldwyn-Mayer y United Artists, con la primera película en utilizar el "Turning UA Paperclip". Gozó de un lanzamiento breve en 1984. en.wikipedia.org
Dirección: Patrick Montgomery
Narración: Malcolm McDowell
Formato: MPEG-4
Duración: 1hr, 58 min
Año: 1982
Idioma: Inglés
Subtitulos: Español
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